martes, 18 de marzo de 2014

II Sheati Títere Internacional


Esta semana se realizará en diferentes puntos de Lima el II Sheati Títere Internacional, Festival de Títeres organizado por el grupo Intipacha,a la sede central será el distrito de Comas en un espacio ambientado en el frontis del local del grupo, pero este año el Festival de Extiende a otros espacios como el Centro Cultural Peruano Japonés, la Universidad de Ciencias y Humanidades y la Región Junín.
Contará con la participación de Titiriteros de Cuba, México, Colombia y Perú esta vez representado por elencos de Lima y Huaraz.
El evento, además de las funciones de Títeres cuenta con Conferencias, Talleres y la gratísima que el Fondo editorial de la UCH ha editado el libro "Los Títeres y el hombre americano" del cubano Armando Morales.

 
Sheati (Fiesta) en lengua amazónica shipibo, marca la definición del Sheati Titere Internacional, a desarrollarse del 19 al 23 de marzo en el Cono Norte; buscando  fortalecer la conjunción de la comunidad y generar educación y cultura como un medio de transformación y desarrollo local.
Sumándose al Día Mundial del Títere, a celebrarse el 21 de marzo, el festival cuenta este año con invitados de lujo:
- El maestro titiritero Armando Morales del Teatro Guiñol de Cuba, dictando un taller Dirección de la figura animada y y la dramaturgia espectacular;
- Pipuppets Títeres y Maika Teatro de México,
- Fantoches y Monalisas de Colombia,
- Los elencos locales Atrapasueños de Ancash, Teatro Intipacha y Tárbol Teatro de Títeres de Lima.
Las funciones, conversatorios y talleres se realizan en las instalaciones del Teatro Intipacha, ubicado en el jirón Colmena cuadra 1, altura de la av. Túpac Amaru, Km.11 en el distrito de Comas. Aquí la programación.
 
 
y aquí la programación de las funciones en las otras sedes
 
UNIVERSIDAD DE CIENCIAS Y HUMANIDADES :
DÍA : Jueves 20 de marzo
HORA: 11:00 am
ACTÚAN: Teatro Intipacha PERU
HORA: 8:00 pm
ACTUAN: Teatro Nacional de Guiñol , CUBA
DIRECCIÓN: Universidad de Ciencias y Humanidades
Av. Universitaria 5175 Los Olivos Telf. (511) 715 - 1533 - INGRESO LIBRE

CENTRO CULTURAL PERUANO JAPONES
DÍA: Domingo 16 de marzo
HORA: 4:00 pm
ACTÚAN: Maika Teatro de MÉXICO
DÍA:Domingo:23
HORA: 4:00 pm
ACTÚAN: Pipupptes Teatro de Títeres de MÉXICO
DIRECCIÓN: Gregorio Escobedo 803, Lima (01) 5187450 - INGRESO LIBRE

CIRCO EN TU PARQUE - MIRAFLORES
DÍA: sábado 22 de marzo
HORA: 5:00 PM
ACTUAN: Pipupptes Teatro de Títeres de MÉXICO
DIRECCIÓN: Centro Comunal Santa Cruz - calle Mariano Melgar 247 -INGRESO LIBRE

HUANCAYO - PERU
del 25 al 27 de marzo.
Informes
Teatro Nacional de Guiñol (Cuba)
Mayka Teatro (México)

 
 

domingo, 16 de marzo de 2014

Entrevista a Marcela Marroquín

http://detiteresenperu.blogspot.com/2014/03/hasta-siempre-maestra-marcela-marroquin.html
Marcela Marroquín


Entrevista concedida por Marcela Marroquín  (marzo 2006) para "Mil Vidas, publicación artesanal dedicada a los Títeres" No. 5 Diciembre 2006.

Marcela y las Marionetas Marroquín

“Marionetas Marroquín” surge en el seno de la familia Marroquín, una familia de artistas, de ella proviene Joel Marroquín reconocido y combativo caricaturista político que se fue con su arte al exterior, otra de las hermanas, Aurea, también iniciada en el arte fallece prematuramente y es entonces que Marcela da un nuevo impulso pero esta vez hacia los Títeres, empieza a muy temprana edad de manera autodidacta y va involucrando a sus hermanos Estela, Orestes y Venancio con quienes constituye la Compañía difundiendo su trabajo en diversos espacios de Lima y el interior así como otros países, también incursionaron exitosamente en la televisión mucho antes que nuestros referentes más antiguos (“La Casa de Cartón” y “Titeretambo”); además Marcela, directora del grupo, fue durante muchos años profesora de Títeres, esto y más en las siguientes páginas a través de una entrevista a la misma Marcela Marroquín.

¿Cómo fue tu inicio con los Títeres?
Fue con el comienzo de nuestra infancia dentro de lo que puede decirse el juego, comencé a los 10 años haciendo títeres, una forma recreativa; a los 12 años ya teníamos el espectáculo y toda la
familia entró en el grupo y hasta comenzamos a dar funciones entre grupos de amigos intelectuales y nos pagaban, decíamos que bueno, sacábamos ya una porción de dinero.

¿ Cómo aprendieron?
En la familia todos eran artistas plásticos, mi hermano mayor de 20 años ya era famoso en hacer caricaturas y dentro de todos los conocidos amigos intelectuales nos contemplaban que hacíamos cosas y nos apoyaban; dentro de esta tarea nosotros estábamos surgiendo como personas que…, yo por ejemplo, no he tenido de quien aprender, hemos ido haciendo de ver  problemas satíricos. Al comienzo surgió de ver algunas ilustraciones, luego por medio de libros, el de  Alfredo Bagalio y el de Villafañe. Yo comencé  a hacer títeres pero no caricaturescos sino realistas y comencé  a hacer obras porque tenía el libro de Javier Villafañe, lo conocía por el libro y comencé  a modelar las cabezas de “El caballero de la mano de fuego” que era la historia popular europea sobre un rey que tenía una hija que fue raptada por un brujo, ese argumento un poco fantasioso nos gustó y lo hicimos, esa fue la primera historia que hicimos con argumento de un poeta y después una serie de Otto Freitas, el uruguayo,  de Alfredo Bagalio, otro argentino; obritas simpáticas pero ahora ese método de hacer temer a los chicos por medio de saltos de los brujos es un poco irrisorio pero en esas épocas si surgía una fantasía simpática. Por medio de ese conocimiento de libros, yo trate de interpretar modelando las figuras; incluso a los 15 años que tenía yo me llamaron del Ministerio de Educación para enseñar a los docentes que venían a Lima por el Teatro Escolar, ese Teatro Escolar estaba fundado en que profesor que estudiaba tenía un aumento de 20 % en  su haber como incentivo, durante 17 veranos estuve  enseñando, me llevó Porfirio Meneses que en la actualidad es un señor mayor que tiene 88 años, es pedagogo, veía que yo tenía condiciones y me decía ¿podrías enseñar a docentes?, creo que sí le dije.

¿Cómo tomaban los maestros que una chica de 15 años les enseñe?
Eso digo, mira yo tenía  300 alumnos en La Cabaña en una sola clase y decía no ensucien la sala, no empleen aserrín para tener la forma para modelar, eso era lo que decían los libros no?, entonces yo decía no, nunca he hecho eso, entonces inventé el cono de cartón en un vaso de plástico para tener la forma de una cabeza  y no necesitaba más que modelar sobre ello; y tenía alumnos de 60 años y de 20, eran docentes de primaria que por el incentivo venían tantos, en eso conocí a Vicky Morales (“Kusi Kusi”), fue mi alumna en uno de esos grupos. Cada año cambiaba de director, todo el mundo se quitaba ese puesto hasta que por fin en esos años incluso me llamó Walter Peñalosa, este doctor, me llamó para enseñar en la  Universidad Cantuta, le decía “no es que estoy estudiando en Bellas Artes, ya no tengo tiempo”, pero el me decía “no, usted tiene que enseñar allá porque estamos trabajando todo el día, usted estudia e la mañana y en la tarde va allá”, y así hice, desde ahí continué el trabajo, apliqué la enseñanza de las artes plásticas en la educación, como tenía escuela de aplicación que era la primaria, trabajé con ellos recreándome yo y  los alumnos también, era una experiencia novedosa, además de los títeres la narración y la plástica de representar dibujando y modelando los títeres en el cuento, eso ha sido una cadena que me llevó al estudio del dibujo desde la época del garabato de niño, etapa esencial en la expresión plástica. También trabajé  en el  Instituto Pedagógico de Varones.


¿Y los espectáculos?
En Lima en varios sitios hacíamos espectáculos, la ANEA nos proporcionó la sala para hacer exposición, después siguieron los espectáculos desde el 58 para hacer televisión en canal 4, mi tarea era entre el espectáculos en locales y la enseñanza; ya éramos cuatro hermanos que nos dedicábamos a esto, y luego me tenía que dar tiempo además para los espectáculos particulares, después del canal 4 la gente nos llamó para hacer espectáculos familiares y veíamos que no era complicado para nosotros y podíamos desarrollar esta actividad, las familias que nos buscaban eran judías y nos decían “ustedes son los artistas nuestros, porque en Europa nosotros hemos aprendido, hemos visto y teníamos siempre presente el espectáculo con marionetas”.; ya no eran títeres de guante, eran marionetas, tarea que yo también la hice sola.

¿Empezaste con Títeres de Guante,  y cómo pasaste a los de Hilos?
Si, estuve 4 años haciendo títeres de guante y dije ya no, ya me cansé de esto y no tenía ningún libro pero comenzamos  a estudiar el esqueleto humano para hacer las articulaciones, entonces de esa forma fuimos trabajando una marioneta  con movimiento de hilos y de ahí conocí a una persona que me proporcionó un libro de Checoslovaquia de Títeres de Hilo y Guante del artista plástico checoslovaco Jiri Trnka que había sido médico en sus inicios y que a los 40 años se dio cuenta del encanto de las marionetas, dejó de ser médico  y se dedicó a las marionetas, entonces una señora checoslovaca que era esposa del doctor leprologo que vivía en Lima me dijo “mi hermano conoce a Jiri Trnka le voy a pedir”, le pidió y me dio el libro, unas cosas preciosas de argumentos diferentes y yo me hice el propósito de hacer marionetas con movimientos de ojos y de boca, de cuerpo articulado, la primera que hice era La Cenicienta, entonces todos nuestros cuentos que habíamos conocido desde chicos eran los europeos, Hansel y Gretel, La caperucita roja, Blanca Nieves, una infinidad de cosas y trabajábamos, yo no dejé la educación, no dejé la televisión, no se como porque a veces me acostaba a las tres de la mañana.

¿Cómo llegan a la Televisión?
Ya éramos conocidos porque hacíamos espectáculos en instituciones, entonces de allí nos llaman y nos explotaban, creo que empezamos el 58 y después el 60, 62. Lo primero que hicimos fue Cuentos Clásicos “Maravilandia”, trabajábamos los programas por episodios de 20 minutos cada uno, seis u ocho conformaban un cuento, éramos cuatro hermanos más dos personas, nos costaba ensayar y sobretodo yo fabricar las marionetas, mi hermano hacía la escenografía y la utilería,

¿Quién los dirigía?
Mira, en la televisión no te dirigen, solamente llegas, viene el productor, te acepta lo que estás ensayando, y ensayábamos, por suerte nos tocó un productor español porque los peruanos eran insípido.

¿Recuerdas su nombre?
No, no se si era su nombre actual, porque tu sabes que algunos huyeron de España; pero era un tipo muy culto que sabía apreciar, decía “que lástima que no tenemos tv en colores”, y durante los 3 ó 2 años que estuvimos y después otro año más, logramos hacer algo; pero no, los directores no tenían ningún…por lo general son una gente improvisada. No seguimos porque nos cansamos, todo era grabado y se veía en provincias, cuando hacíamos giras por provincia nos decían “ya esto lo hemos visto en televisión” entonces dijimos “no, no vamos a seguir más, no nos pagan”, de esa manera nos apartamos.

¿Qué otras cosas hicieron en la televisión?
Fábulas, otro programa son Títeres de guante que se llamaba Fabulandia, porque Maravilandia era hilos, esto fue en el canal 4; también trabajamos con el Tío Jhonny.

¿Dentro del mismo programa?
Si, una vez a la semana nada más, hasta que un día estábamos trabajando la Fábula del Chancho y el Burro, el Tío Jhonny vino  por entre la boca de escena de los Títeres, agarró al Chancho y le dijo “oye, tu eres puro…ah¡, estoy encontrando acá una mano que te está manejando”, justo ese día nosotros le habíamos dicho a un periodista que vea el programa para hacernos un artículo y vio pues eso, entonces sacó un artículo en Caretas hablando pestes del Tío Jhonny, que era un tipo sin cultura, sin aprecio; nosotros no habíamos leído esto, fuimos ese día jueves a  dar la función y dijo “ustedes no van más porque han hablado mal de mi”, nos tocó en frio pero ya pues “han dicho que yo no tengo ninguna fantasía”… el se lo buscó.

Cuentanos acerca de “Inkakolín”
Inkakolín fue un programa de televisión en canal 13 para promocionar Inka kola el 63, lo hizo una española que era pariente de los Lindley casada con Enrique Pinilla, el  músico; ella  era muy amiga
de Romualdo Valle, en la casa de él teníamos una función para los hijo, estuvieron invitados  nos vieron y dijeron “uy que lindo¡” y nos propusieron hacer un programa en televisión;  ella hizo el argumento de Inkakolín parecido a cualquier cuento europeo, Inkakolín era el chico que podía jugar, imaginarse viajes, ella hacía los libretos pero el giro era español, nosotros  para ensayar no lo aceptábamos, cambiáramos los giros a  giros criollos, bueno nos soportaba el coordinador hasta que un día nos dijo “pero el libreto que tengo acá no es así”, es que no entendíamos esos giros españoles, tenían otro significado, ella se molestó un poco y después le dijimos que no podíamos seguir trabajando así, además resulta que un día en administración  yo pregunto “¿Cuánto gana la señora que hace los libretos y la producción?” y me dicen 42 mil soles por cada programa, cuando me pidieron presupuesto yo dije “bueno somos 6 personas, prorrateamos y sale 2 mil soles”, lo cual era un desbalance total, entonces no más, no nos dejamos explotar, ella se enfureció,  íbamos   a los espectáculos de teatro, nos encontrábamos con Enrique Pinilla y ella no nos saludaba, apartaba a Enrique de nosotros, y eso cuando íbamos al escenario del Teatro Municipal a saludar a los artistas.

¿En Chile estuvieron una temporada larga?
El 64 nos fuimos a Chile, estuvimos dos años por allá y haciendo también temporada en Televisión, teníamos mayor acogida que acá, fuimos por un mes y nos quedamos dos años .…..ah¡, aperturamos en Chile el interés por los Títeres porque allí decían esto es una cuestión familiar, casera, pero no, vieron que las cosas bien puestas valían el respeto de una dirección, de unos críticos, nos apreciaron bastante, con decirte que vivíamos solamente de hacer espectáculos y recorrimos todo Chile hasta Puerto Mont, de allí regresábamos y bueno en Santiago volvíamos a hacer espectáculos y había bastante trabajo; entonces había el Instituto Chileno de Cultura, un  egresado de la escuela después de 3 años de estudios, también en Perú eran 3 años de estudios de teatro en esa época, tenían el Instituto para hacer montajes grandes; ellos nos apreciaron y dijeron que era dable hacer certámenes y comenzaron a hacer el primer festival, el del 66 al cual fuimos también que fue organizado  como Internacional, no como concurso, sino para recrear, participaron varios grupos de Chile que los veían muy menospreciados, y justamente algunos tenían cierto valor no? Pero les faltaba fundamentarse más. Yo aprendí el idioma de la jerga chilena que era tan popular en los títeres, es una forma de acercamiento al pueblo,  nosotros no teníamos ese tipo de espectáculos sino montábamos en serio obras clásicas, pero queríamos que  algunos peruanos escribieran sobre títeres pero no, no había el interés.

¿Ustedes hicieron el Retablo de Maese Pedro?
Si, el 79 hicimos el montaje de Maese Pedro por la llegada de los Reyes de España, ellos vinieron y la Escuela de Música con el Director Garrido Lecca, dijo “pueden hacer esta pieza teatral para títeres?” y la hicimos, no era fácil porque no había texto en todo, la pieza musical estaba interpretada por la Orquesta Sinfónica  y eso se hizo con un director de orquesta que nos indicaba que muñecos debíamos mover, era complicado, durante tres meses de ensayo logramos la interpretación, trabajábamos con una grabación de la Orquesta Sinfónica. Fue un éxito,  hicimos una función primero para todo el grupo artístico de Lima y luego para los Reyes de España en el Segura, después debió haberse presentado en la Cabaña y estaba publicado pero el grupo de la Orquesta Sinfónica dijo que ellos no podían rebajarse a ir a tocar a La Cabaña porque ellos eran de la Sinfónica, entonces te imaginas como yo considero a esos músicos ignorantes por más que pertenezcan a la Orquesta Sinfónica faltos de cultura. Después de dos días fue la ceremonia en la casa de España fue una recepción para los reyes de España, concurrió tanta gente que yo le dije al embajador “usia  que pasa?, tanta gente, cuantos invitados” entonces veíamos gente con tanta ceremonia, con traje largo, los hombres con corbata michi, con terno, yo le dije “se ve que estamos disfrazados”

¿En el grupo sólo tú hacías los Títeres?
Sí porque no era fácil, hacer una Marioneta o un  Títere es bastante trabajo.

¿Estudiaste escultura?
No, yo estudié pintura, para mi la escultura ya era demasiado fácil.

¿Enseñabas a los alumnos de la Escuela de Arte Dramático  y la Universidad de Educación (Cantuta) confección de Títeres?
Sí, en la ENSAD no se programa sino recién…, yo entro el 70 para enseñar historia del arte, después historia de la cultura peruana  y después recién se programa los Títeres en Pedagogía Teatral.

¿Cuántos cursos eran de Títeres?
Tres, yo enseñaba confección de figuras humanas, Títere de Guante nada más porque eso era lo único que se podía dar para educación, después enseñaba el segundo semestre confección de animales y el tercero montaje ya con las fábulas de acuerdo a creaciones, era difícil porque eran pocos alumnos y no hay habilidad.

¿Habilidad Plástica?
Claro, son teóricos y la habilidad plástica cuesta,  y yo soy  muy exigente.

¿Que piensas de la plástica de los titiriteros peruanos?
Que están pininando.

Pero, ¿ te gusta el trabajo de algunos?
Ninguno, bueno los Aramayo (“Kusi Kusi)” han logrado avanzar un poco con esfuerzo, yo no trabajaría como ellos así entregados a eso nomás, piensa que no hay mucho público para que asista a un espectáculo y son arriesgados de vivir de eso nomás, ese es el problema en el país.

¿Algunos de tus alumnos llegaron a convertirse en Titiriteros?
No porque aquí no hay, es igual, ven en el ambiente que no progresan para subsistir con ese arte, es difícil para la mayoría, imagina de los egresados de arte dramático, que yo he estado 28 años allá y 25 en La Cantuta, de 8 ó 6 alumnos que egresan por profesión no los veo buscar el lado del teatro, o sea que está muerto el asunto de el actor que va a egresar para vivir del teatro, y como no hay capacidad creativa pues lógicamente nadie se arriesga, no hay habilidad y desgraciadamente parece que la televisión surgió más por el lado comercial alienante de las obras y deja de lado a los espectadores.

¿Conociste a Javier Villafañe?
Sí, logré conocerlos en una temporada corta que vino,  estaba de paso para Ecuador y allí me dio su libro con muchas obras lindas de lo cual yo puse en escena, me decía que admiraba la habilidad que yo tenía con los muñecos, vi  los que él tenía, eran de pequeñas calabacitas, pero parece que él no los hacía, él tenía la simpatía del juego dramático para presentar sus obras y como tenía fama de poeta lo admiraban y en el Ministerio de Educación de su país le dieron el programa ese para recorrer todas las escuelas, creo que hasta se jubiló de titiritero, o sea que había más aprecio que acá.
                                                                            
Fotografías: Archivo de Marcela Marroquín

Homenaje a Marcela Marroquín por el Día Mundial del Títere 2014

El grupo kusi Kusi  está organizando para el  Día Mundial del Títere, un homenaje a Marcela Marroquín, maestra titiritera peruana recientemente fallecida, para ello realizará una actividad  en la Sala del Grupo Kusi Kusi el  viernes 21 de Marzo a las 5:00 pm;  estará presente la familia de Marcela Marroquín, habrá una exposición con fotografías y documentos de Marcela y algunos grupos locales compartirán su trabajo.
El ingreso será libre y están invitados los alumnos y amigos de Marcela, Los Titiriteros, gente de teatro, otros artistas y cualquier persona que desee asistir para recordar y agradecer todo lo hecho por Marcela.
 A los titiriteros que deseen  presentar algún trabajo no mayor de 15 minutos pueden comunicarse con el grupo Kusi Kusi al correo electrónico  titereskusikusi@hotmail.com con copia a tarboltiteres@yahoo.es   o llamar al 4774249.
La sala del grupo kusi Kusi está ubicada en el sótano de la Cabaña, en el Parque de la Exposición, Cercado de Lima.





sábado, 15 de marzo de 2014

Tititibici en Perú



Titiribici en un proyecto de títeres viajeros de Pablo Olías titiritero español que, con sus títeres, va recorriendo varias partes del mundo en bicicleta ; ahora está en Perú al parecer en Cusco, vino desde el norte, hace unos días pasó por Lima, una verdadera lástima que no pudimos ver su trabajo y conocerlo, nos enteramos que estuvo por aquí gracias a este reportaje que estuvo circulando por Internet.
Buen Viaje Pablo, que disfrutes la estadía en estas tierras.


viernes, 14 de marzo de 2014

Artículo publicado en DedoMedio sobre la usurpación del nombre de Kusi Kusi

tomado de http://dedomedio.com/politica/tvpirata/

TVPIRATA

CANAL DEL ESTADO USURPÓ EL NOMBRE DE KUSI KUSI
Por: Christian Rivera | March 13, 2014 - 3:31 pm



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No, no estamos hablando del “cusí cusá” de tu tío Don Pedrito, sino de algo realmente serio. Una franja infantil de TVPerú utiliza el nombre de la compañía de titiriteros Kusi Kusi, existente hace más de medio siglo y casi tan conocida como Yuyachkani. No, no es coincidencia.

Entre las muchas series educativas infantiles de TVPerú, existe desde diciembre un programa llamado Kusi Kusi. Esto no tendría nada de raro si no fuera porque Kusi Kusi es el nombre de la compañía titiritera independiente fundada por Victoria Morales y Gastón Aramayo.
Kusi Kusi fue creada por Gastón y Victoria en 1963, y en el 2012 recibieron el reconocimiento de “Personalidad Meritoria de la Cultura Peruana” de parte del Ministerio de Cultura, con motivo del Día Mundial del Teatro. Además, son ampliamente conocidos en el teatro nacional e internacional, es casi imposible que los responsables del programa televisivo o del canal no los conozcan.
Kusi-kusi-22
Frente al tsunami de críticas (muchas publicadas en la página de Facebook de IRTP, y casi inmediatamente borrados por su community manager), hace tres días el Instituto de Radio y Televisión del Perú, responsable de TVPerú, emitió un comunicado medio conchán argumentando que no han usurpado ningún nombre porque no había tal registro en Indecopi.
“El IRTP antes de proceder a la emisión del segmento mencionado, desde el mes de setiembre del 2013, procedió a solicitar el registro de la marca KUSI KUSI ante el INDECOPI, cumpliendo con todos los requisitos y plazos de acuerdo a ley. Es preciso recalcar que durante el tiempo que duró el trámite no hubo observación o reclamo alguno”.
A ver, a ver, un momentito: ¿Esperaban que Indecopi envíe un comunicado a los titiriteros informando que una entidad del Estado estaban usurpando su nombre? Este tipo de registros se publican en El Peruano, pero ¿quién diablos está pendiente de las publicaciones del diario El Peruano? Con mucha razón se ha criticado lo fácil que es para el IRTP decir que se está ajustando a las leyes, pero dejando de lado el sentido de las mismas y, sobre todo, un pequeño detalle llamado “ética”.
El crítico gastronómico Don Lucho, publicó en su perfil de Facebook una crítica que pone el dedo en el grano, y es que si un programa cultural dirigido a niños copia el nombre de una institución cultural orientada a niños, no parece que la inocencia sea un actor en esta obra:
“Si una fábrica de galletas en provincias registra esa marca, uno puede pensar que no la ha copiado, pero TV Perú ha entrevistado muchas veces a Kusi Kusi y ha transmitido casi hasta el cansancio programas de este grupo de títeres. Sabían. Tenían que saber.

Si por cualquier razón encontraban que Kusi Kusi era el nombre perfecto para su programa, nada les costaba pedir permiso y ponerse de acuerdo en cuánto les costaría usarlo. Igual que con una foto o un guión o un video. Eso se llama reconocer la propiedad intelectual. 
Si corrieron a Indecopi a inscribir el nombre Kusi Kusi a sabiendas de que ya existía, sería feo, muy feo. No es el tipo de cosas que debería hacer una entidad de la oficina del Primer Ministro”. 

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Según IRTP, el propósito del programa “es promover la imaginación y creatividad de nuestros niños y niñas de 2 a 10 años”. ¡Muy bien!, ¿qué tal si empezamos promoviendo la creatividad en el equipo de TVPerú par que no vuelvan a usurpar nombres ajenos y zurrarse en la propiedad industrial de terceros?
El tema no es moco de pavo. Ya el artista gráfico Juan Acevedo ha sido claro en llamar robo a lo que es evidentemente un robo:
“Señores del IRTP, me apena la posición que están adoptando. Si ya se enteraron de que el nombre KUSI-KUSI pertenece a los titiriteros Gastón y Vicky Aramayo desde hace medio siglo, ¿no los avergüenza apropiarse del mismo y pretender justificar su acción en que ustedes lo registraron en Indecopi hace medio año? ¿O sea que si se enteran de que alguien no tiene registrada su obra, ustedes podrían correr a Indecopi y registrar a su nombre el título? Claro que podrían, pero ¿deberían? ¿Les parecería honesto hacer eso? Serían unos ladrones, no persistan en el error. Ustedes están de paso por ahí, no hagan daño a gente que ha dedicado su vida a un trabajo honesto”.
Los responsables de TVPerú aún tienen tiempo de enmendar este error y recuperar la buena imagen que han ganado por su esfuerzo en la difusión cultural. Además de indemnizar a Gastón y Victoria por utilizar su nombre y sentarse en su trayectoria artística.
En Internet, el artista Sergio Ladislao Herskovits ha lanzado una campaña de recolección de firmas para que la Presidencia del Consejo de Ministros y TVPerú den solución a este caso.

sábado, 8 de marzo de 2014

Poesía es mujer de cualquier forma


Poesía es mujer de Cualquier forma
                                                          de  Marita Troiano

fugada del mar
serena
lánguida amante    escapada a los desiertos
con un sentir manso de jazmines
briosa amante   la jungla cabalgando
con un rojo amor de geranios
Tenaz    aventurera
Poesía es mujer    promesa y canto
plegaria ardiendo nacida de tu vientre sublevado
de ése tu vientre azul sagrado y diáfano
Poesía de pie subiendo cuestas entre rieles
áspera a veces a veces con los bordes satinados
Un puñal recamado entre el calzón de seda
Ojos tristes con el mirar llorando

Y terrestres labios
/celestes labios desvariados/
besando la hojarasca de nuestro tiempo largo
Y terrestre la boca
mordiendo piedras
lamiendo arenas de una playa en soledad
/perdidas las pupilas en un cristal de cuarzo/

Poesía es mujer de versos claros
azote intenso rotundo golpe fraterno abrazo
quereres de obsidiana   de niña  de paloma
poesía redonda   de útero  y de ovarios
Poesía es mujer llamando raras lunas en días soleados
reclamando verdades a lo profundo de la tierra
ensanchada la raza
herido su clamor rodando
Poesía preñada con un saber propicio
Hembra de Adviento   carnaval  granito y llanto

Poesía es mujer de cualquier forma
/en línea recta en círculos con el signo de la cruz
en ángulos/
Panelénica diosa / renovando piel en el Olimpo
primigenia guerrera de armadura feroz
empleada de oficinas   obrera sudando
mujer urbana ululando el corazón
mujer creciendo en el anonimato
hermana campesina prendida del arado o del fusil
cuerpo y alma de campo
Todas haciendo cierta la existencia
en caravanas largas / a veces clandestinas /
triturando cadenas entre salvajes rosas
y el musgo milenario

Poesía es mujer, de bosques tropicales
de música remota  de fresca fruta y pájaros
Poesía sin zapatos
Libre   dulce  brutal
Poesía de vulva   de clítoris
Poesía de mamas palpitando

Poesía es mujer con entrepiernas húmedas
como un inmenso mar
por el latir de indómitos deseos y de menstruo pertinaz
con tanto fundamento
/ilusión del rojo doliente sangre de enigmas y secretos
madrugante sentencia que entreteje fiel el verso /

Poesía es mujer de cualquier forma
Poesía es mujer en la trocha   en el valle   en la vereda
Poesía es mujer  porque sí  Por puro instinto
Promesa de vida por siempre renovando

TV Perú apropiándose el nombre de Kusi Kusi

 
 
 
TV PERÚ APROPIÁNDOSE EL NOMBRE DE KUSI KUSI

  El grupo de teatro de Títeres Kusi Kusi el año pasado cumplió 50 años de actividad ininterrumpida, hace muy poco nos enteramos que ha aparecido otro kusi kusi hace sólo unos meses, pero esta vez no tiene nada que ver con los títeres ni con los originales Kusi Kusi pues se trata de un programa de Televisión o más bien de un segmento de programación para... niños compuesto por programas hechos creo en Argentina, sin embargo la asociación es directa, al escuchar el nombre inmediatamente nos remite a ese referente de los Títeres peruanos que es Kusi Kusi, y eso no sólo nos sucede a nosotros titiriteros sino a también a muchas personas que vieron y ven sus títeres, que han crecido en varias generaciones familiares disfrutándolos, y eso si creo es generalizado que nos indigna la apropiación arbitraria de ese nombre puesto en valor y en vigencia con muchísimo trabajo, amor y compromiso por unos artistas que en una realidad tan adversa como la nuestra se han mantenido 50 años con los Títeres en alto y a través de ello haciendo un aporte invalorable a la sociedad.
Sorprende también sobre manera que este acto venga del canal del Estado, del resto de la televisión peruana podría entenderse que no conozca a Kusi Kusi pues sus intereses van muy por debajo de lo que es el arte, sin embargo en el canal estatal ni siquiera hay que especular que los conozcan pues han estado en sus pantallas en varias oportunidades, inclusive en un programa de una hora completa; además es de esperarse que el genio creativo que tuvo esta “brillante” idea haya escuchado el nombre Kusi Kusi por el grupo al que nos referimos y de allí lo tamara, y luego ¿qué hizo? ¿Consultar que opinaban de la posibilidad de usar el nombre?, pues no, fue más “astuto” (viveza criolla lamentable término) fue a Indecopi a consultar si estaba registrado y más “viveza” de pormedio lo registro y lo usa con todo “Derecho” , derecho que se aleja de la ética y convirtiéndose así en un hecho de bajeza y aprovechamiento.
Podríamos preguntarnos y ¿ por qué Kusi Kusi no registró el nombre a lo largo de estos 50 años? Pero antes creo que debería preguntarnos porque la gente de TV Perú procedió de esta manera. Es un proceder vergonzoso que quizá haya escapado a los directivos del canal, quizá fue alguien que con inexperiencia o mala fe se despachó por su lado, pero a estas alturas es algo que se extiende a todo el canal del cual esperamos unas merecidas disculpas al grupo Kusi Kusi y desde luego una rectificación o es que acaso esas mentes brillantes que trabajan en el canal son incapaces de idear un nombre original.
Hace ya varios años cuando Alejandro Guerrero hacía documentales hizo un microprograma transmitido en Buenos Días Perú al que llamó “Perú Silvestre” muy poco pudo llamarlo así pues la Warner le cayó encima y legalmente le impidió utilizar la palabra “Silvestre” por ser el nombre que ellos tenían registrado para el gatito de las caricaturas que muere por devorar al canario Piolín, eso puede parecernos algo descabellado pues la palabra Silvestre es de uso cotidiano y en ese caso no tenía nada que ver con el gato pero la Warner logró imponerse, bueno es la Warner pues.
En este caso como hemos visto líneas arribas la razón y la ética están con Kusi Kusi, y no tendrán el poder ni el dinero de la Warner, pero tiene un espíritu muy grande y digno que ya ha enfrentado situaciones adversas y esta sólo suma, a hacerle frente entonces y a hacerle saber a Kusi Kusi que no están solos en esta lucha.
¿Qué podemos hacer? Por ahora estar atentos al tema, manifestarle nuestra indignación al programa y a TV Perú, no he encontrado un correo ni Facebook del programa si alguien lo encuentra compártanlo, pero mientras tanto tenemos el Facebook del canal TVPeruOficial allí pongamos comentarios sobre el tema, si los borran pongámoslos como comentarios a otras publicaciones que ellos hagan, y si los vuelven a borrar sigámoslo haciendo, también manifestémosle nuestra solidaridad al grupo Kusi Kusi, y esperemos a ver si es necesario tomar medidas que nos involucren más directamente; decían es “el canal de todos los peruanos” pues que nos escuche entonces.
 
                                                                                          Martín molina

jueves, 6 de marzo de 2014

Mensaje por el Día Mundial del Títere 2014 a cargo de Eduardo Di Mauro


Este año el mensaje Internacional por el Día Mundial del Títere fue realizado por Eduardo Di Mauro maestro argentino radicado en Venezuela, que bueno que le haya sido asignado a un maestro de esta parte del mundo, aquí va el texto, en verdad vale la pena leerlo personalmente es el que más me ha gustado de los que he leído.
 
 
 
Mensaje internacional del Maestro Eduardo Di Mauro
para el Día Mundial del Títere 2014

 El títere deviene sí, de la forma primigenia y original del arte: el juego, no del objeto sagrado, como suele sugerirse. Nace con el juego desinteresado...
, espontáneo y transparente, el cual naturalmente se complejiza adoptando múltiples formas y contenidos.

El títere, debido a su naturaleza transgresora, fue temido y perseguido por reyes, emperadores, emires, zares o cualquier otra forma abusiva de poder, pues pareciera que ese personajillo de trapo y madera, amable y picaresco es portador también de un agudo talento para la condena y la crítica, usando el sarcasmo, la ironía y el humor, con ingenio, ritmo y mordacidad.

Tal vez la edad que mayormente se identifica en temperamento con este milenario arte popular sea la adolescencia, pues claro, los jóvenes son portadores de esa misma energía impregnada de cierta irresponsabilidad apasionada y señalan directamente con el índice lo que consideran, lo que juzgan, lo que culpan y quizá por eso mismo, sea la juventud el blanco predilecto de las campañas mediáticas universales que banalizan lo esencial y hacen apología de los anti-valores.

Desde hace décadas, nuestro teatro de títeres ha dedicado buena parte de su esfuerzo a los adolescentes, mostrándoles una temática de su interés y estimulándolos a utilizar los muñecos para expresar todo aquello que los afecta y los conmueve. Surgen desde sus voces, temas tabúes como la violencia, las mafias, el alcoholismo, la corrupción, el embarazo precoz, la soledad y muchos otros, que ellos abordan con candidez e irreverencia.

Pueden y deben los titiriteros, elevar su mundo creador con la lectura, el estudio, la investigación y la experimentación de formas buscando la belleza y la armonía en su narración escénica, pero no deben olvidar nunca que su relación con el teatro de títeres incluye básicamente el compromiso.

Y al hablar de compromiso, palabra amplia y de diversas acepciones, me refiero a la responsabilidad de entender cual es nuestro lugar en el mundo y cual es nuestra posición frente a los múltiples casos del abuso de poder en la sociedad actual ¿cuáles son los reyes de hoy? ¿Los emires, los jeques? Hoy no suelen estar sentados en un ostentoso trono labrado de fina pedrería y laboriosa talla. Hoy suelen estar donde nadie los ve con claridad y poseen medios de comunicación que cada día los santifica o los esconde según quieran. Ese rey de mil cabezas es el neo-liberalismo corruptor y salvaje, ese zar son las grandes corporaciones multinacionales, que en aras de ampliar ganancias y poder, no dudan en destruir al planeta, en destruir la vida.

Vayan entonces los titiriteros de los cinco continentes a dar la cara frente a la crueldad, la desigualdad y la injusticia, vayan con la variedad infinita de técnicas y estéticas buscando su personalidad expresiva, pero también con el verbo encendido a denunciar, a mostrar señalando con el dedo admonitorio, como lo hacen los jóvenes, lo que consideran desvirtúa el verdadero desarrollo hacia un mundo más humano, un mundo mejor.

Eduardo Di Mauro
2014
Teatro TEMPO

Hasta siempre maestra Marcela Marroquín



Nunca la vi en el escenario, pero tuve la fortuna de conocerla personalmente y en su casita de Chorrillos conversar largo sobre los títeres y su trayectoria, hacerle una entrevista, ver sus álbumes de fotografías y recortes periodísticos, que me mostrara sus títeres, verla disfrutando de espectáculos ... pero quedaron muchos pendientes y ahora ya no está.
A fines del mes de Enero falleció la Maestra Titiritera Marcela Marroquín fundadora y directora de "Marionetas Marroquín" grupo que con sus hermanos sostuvo intensa y productiva actividad Titiritera.
Marcela inició a temprana edad explorando el mundo de los Títeres, muy joven también incursionó en la docencia especializada, preparando varias generaciones en Teatro de Títeres, siendo aun  recordada su labor docente en la Escuela Nacional de Arte Dramático y en la Universidad Nacional de Educación "La Cantuta".
Es reconocida por su gran desempeño con Títeres de hilos, sin embrago también trabajó otras técnicas; hizo Títeres para Televisión mucho antes que "Titeretambo" y "La Casa de Cartón", los referentes más antiguos  conocidos en la Televisión peruana; llevó su trabajo a otros países, sólo por hacer mención de parte de su recorrido.
En los últimos años ya estaba alejada de los escenarios y la docencia, pero la veíamos en reuniones de Titiriteros buena oportunidad para recordar aquellos tiempos de sus andanzas con los muñecos.
Meses atrás su salud se deterioró y esto culminó con su partida definitiva, era la Titiritera viva más antigua en Perú  y se fue sin recibir el justo reconocimiento por su aporte, por todo lo entregado a nuestro arte (como suele suceder).
Ahora antes de escribir estas líneas buscaba información e imágenes sobre ella en Internet sin encontrarlas, así se ha hecho o más bien se ha deshecho la historia de los Títeres en Perú; la escasez de registro, la frágil memoria y el escaso hablar  van diluyendo la huella dejada por los maestros que nos precedieron, por ello no tenemos una historia  escrita, ni gráfica ni oral, por ello no conocemos  a tantos que estuvieron antes que nosotros dando lo mejor de si para que ahora no la tengamos tan difícil, por ello nos resulta tan difícil rastrear y reconstruir la ruta que desembocó en nosotros.
Marcela ya no está, y si bien ya nada se puede hacer para reconocerle y transmitirle la merecida gratitud por sus aportes,  queda igual otro gran pendiente quizá insalvable ¿Qué destino tendrán sus Títeres, sus fotografías, programas, recortes?, no hay a la vista  un cierre merecido a todo el camino recorrido y menos la certeza de que sus huellas no serán borradas y que las futuras generaciones de titiriteros y aun nosotros mismos podamos reconocernos en ellas.
Gracias maestra por todo lo hecho y miles de disculpas por todo lo que no alcanzamos a hacer ...

martín molina.

Marionetas Marroquín y su obra "El Doctor Fausto"

 
Marcela Marroquín y Titiriteros después de ver al Circo del Sol.


miércoles, 5 de marzo de 2014

Retomando


Tras una para de dos meses, a modo de vacaciones, pero en realidad por la gran recarga de otras actividades; recién ahora retomamos las publicaciones en el Blog.